今年春天，“新中式”成为年轻人穿搭灵感的关键词。与此同时，当代女装品牌的设计趋势也日益朝着融入传统民族风格元素的方向发展。这种现象不仅是时尚的审美变化，也是对文化和社会的深刻反思和探索。
传统文化在一定程度上被边缘化，但随着人们对文化身份的重新审视，传统元素逐渐回归人们的生活。女装品牌在设计中融入传统民族风格元素，这也体现了当代社会对多元文化的包容和尊重。
全球化浪潮下，文化交流与融合成为时代主题之一。
中国女装品牌设计具有民族风格元素的服装，不仅满足国内市场的需求，还向世界展示中国文化的魅力。这种跨文化的设计不仅可以提升中国品牌在国际舞台上的影响力，还可以促进不同文化之间的交流和理解。
3月20日，在二十四节气春分之际，首届雅莹时尚文化节盛大开幕，不仅开设了中国丝绸服饰文化和中国民族服饰文化两大展览，还在“兴”高级定制时装秀上优雅亮相。从文化中长出好衣服，用好衣服表达文化——传承东方美学的EP雅影，贯穿过去、现在和未来，与各方携手共创大美风格。
01
文化赋能时尚。
在雅颖时尚节启动仪式上，品牌代言人唐嫣、雅颖集团总裁张华明、雅颖集团品牌视觉形象顾问、时尚文化节LOGO设计师王长兴共同点亮了象征万物繁荣的龙珠装置。大秀在雅莹时尚艺术中心上演。
开幕式前，随着民族音乐的节奏，蓝色丝绸在建筑大师张永和设计的庭院中轻快地飘动，红色丝绸也飘扬起来。随即，伴随着漫天飞舞的牡丹花瓣，一朵巨大的牡丹缓缓绽放，在它的引领下，更多的牡丹相继绽放，正如蓬勃发展的EP雅莹雅莹以美与文化为使命与各方强强联手，共同推动时尚文化的繁荣。服装从来不仅仅是装扮，它是时代文化的反映，也是穿着者表达的最简单实用的审美需求。如何审视时尚也能揭示内在文化。
02天生丽质，渴望荣华富贵。
EP雅影雅影走进黔南，以从当地民俗文化中提取的罗丹、靛蓝等印象色为主色调，具有古老印记的独特深度和丰富性，并与品牌基因色彩重叠。作为中国传统色彩中的代表色，它诉说着女性的大气与自信。根植于民族服饰的百褶裙与都市女装的气质融为一体，巧妙的斜线划分让简约的外观更具层次感。
当地图腾服饰上的鲜艳装饰由现代印花精心描绘，而断线绣、堆绣等民族特色工艺则丰富了装饰的层次感。手工压褶艺术犹如线条的变奏，在曲折中展现舒适与别致，民族元素在当代设计中绽放光彩。
03古为今用，以雅促文
中国传统图案是文化与时尚交汇的最明显载体之一。纹样之美经历了人类对自然之美的模仿和提炼，融入了体现生活智慧的民族审美。
EP雅莹雅莹的基因图案牡丹是传统图案的持久表达。品牌不断创新当代织造工艺，更好地“描绘”大美牡丹，双面双色、重提花工艺将牡丹之美诠释得淋漓尽致。
EP雅莹雅莹丝绸选用来自四川宁南的6A级有机原料，精湛的织造工艺对经纬线进行升级和重构，使面料更具时尚感，并让穿着者享受面料的完美护肤。顶级面料R&D团队和国际前沿印染技术实现了材料的极致表达。无论是诠释最简单的西装，还是承托奢华牡丹的奢华裙装，都足以让经典熠熠生辉，也是对品牌坚持不懈地致力于创新技术和传统——“用好材料做好衣服”的致敬。
04
妙手是真诚的学习和发展艺术。
在简单和复杂之间找到平衡是东方设计的精髓。它传承中国文化，传承民族技艺，谨慎而克制地将传统语言融入当下设计，不追求符号元素的夸张放大和堆砌，却流淌着中国味。这种中式优雅有着持续的后劲。
雅莹的高级定制礼服出自雅莹自己的手工作坊，汲取了深厚悠久的中国文化和工艺精髓，并采用刺绣、针织和褶皱等精美手工艺品来实现永恒的中国优雅。
真诚和精湛的技术使针线像画家手中的笔墨一样，描绘出一幅精致优雅的画面。中国传统山水画给了设计师无限的灵感。亭台楼阁和山川溪流通过不同技法的刺绣工艺以阴影分层。岩石的轮廓简洁而灵动，花瓣的柔和曲线在女性的胸部不对称地绽放。这种巧妙的结构也通过传统的扇形形式表现出来。传统编织工艺的有序结构增加了色块的层次感，如意和游龙也采取了传统的姿态。
装饰艺术只能用最匹配的结构来焕发时尚的魅力。经过多年磨砺的连衣裙和西装向女性的曲线美致敬，并以优雅的线条凸显穿着者的自信。最终的红色连衣裙灵感来自盛开的花朵。胸前不对称的花瓣以简单的立体造型凸显了女性的特殊气质。层层叠叠的蕾丝裙勾勒出牡丹图案。随着人体的运动，牡丹在衣角间摇曳。
黑色连衣裙的图案灵感来自中国明代绘画的游春图。礼服上的刺绣采用不同的刺绣方法进行分层，经过240个小时的刺绣工作时间，用水晶钻石和其他材料进行装饰，以描绘山川和碧波的美丽景色。
亚英中国服饰文化创意研究大楼在本届服装节上拉开帷幕，并于当日下午举行了揭牌仪式。这是雅莹时尚思维和文化落地的新篇章，举办了“风华文章”中国丝绸服饰文化展和“华彩中国时尚”中国民族服饰文化展。EP雅影雅影在龙年春分开启新篇章，以“兴”为主题，既是期待也是责任。文化赋予时尚力量，传统赋予现代自信，它们共同助力文化繁荣。
来源:小资时尚杂志
